Ella

Sola, en medio de la noche, en la aridez ardiente del día a día agotadoren la fecunda calma de escribir un poema y en el ansia acuciante del deseo.

Sola de pie, sentada sola y sola con el peso de la vida,

sin tener donde asirse,con las manos cansadas, ateridas y con la noche encima.

Sigue ver pasando estaciones, sabiendo que ya agotó la primavera,

camina evadiendo el invierno y pleno el corazón de sus dilemas.

No se rinde,

disminuye su aliento, cree morir a veces, se reinventa.

Todo se agota, su calma, su paciencia,

a veces hasta su esperanza,

se tambalea en el vaivén,

Casi naufraga en un mar de pesares,

se diluye en la espera, grita, se desespera.

Se contiene y aferrada a su esencia,

sigue esperando...

Quien dice que llorar es cobardía?

Eva, la calumniada

No hubo tal pecado,
la verdad de la historia
no se cuenta.
La crónica condena,
y solo la conciencia
es capaz de advertir
que en ese cuento
más de un protagonista
es omitido.
Eva no fue la pecadora,
ella solo tocó el árbol de la vida,
tenía hambre y comió.
La maldad, si la hubo,
no fue tanto de ella,
fue de los que,
mas que manzana,
quisieron ver pecado
en esa fruta.

La Vasija

Es una figura ahuecada y las hay de diferentes tamaños y formas, casi siempre de barro u otra materia, que sirve para contener líquidos u otras cosas destinadas a la alimentación.
La vasija es un recipiente principalmente de forma tubular abierta, algunas con pie para sostenerse, otras con asas y aunque el material mas usado en su fabricación, también las hay de vidrio, cerámica, porcelana y otros materiales.
Algunos ignoren que la orina fue uno de los principales ingredientes en su fabricación, se usaba para moldearla, al parecer este líquido permitía mas manejabilidad del barro. El informe parece datar de A.C.
El secado, originalmente se hacía al sol,sin embargo, al parecer, la vasija no era suficientemente resistente al líquido y entonces se procedió al secado en hornos también de arcilla, en los que el barro de cocía lentamente.
Este método de horneado, se usó por primera vez en Mesopotamia y Persia, sucedió alrededor del 4000 A.C.,llegando la técnica hasta Egipto, a lo largo de los mil años siguientes, desde allí se supone que llegaría hasta otras culturas que también usaban el mismo procedimiento.
La vasija fue durante la antigüedad, un artefacto usado por todas las clases sociales, desde reyes hasta faraones, élite social, etnias y razas.
Durante aquella época casi primitiva, el barro o arcilla, era un elemento que formaba parte importante, tanto en la fabricación de viviendas como en los utensilios usados.
Los Indígenas del territorio americano y el Caribe, usaban la la vasija como elemento para muchos fines, beber, cocer alimentos... ...
Existen en cada uno de estos países, museos dedicados a la conservación y difusión de ese rico patrimonio autóctono. Los Taínos que poblaron la isla La Española, son parte de esa raza exterminada, cuyos vestigios encontrados en cuevas, han sido rescatados y se conservan tanto en colecciones privadas, pero sobre todo en el Museo del Hombre Dominicano que es la institución donde se preservan las de las raíces de los dominicanos.
De igual manera podemos ver en cada país pinacotecas donde pueden admirarse este tipo de colecciones, como reliquias de los inicios de la cultura de cada pueblo.

Rutas Literarias

Alumnos de Secundaria de Granada y Jaén,en homenaje a Juan Ramón Jiménez, han iniciado un ciclo denominado "Rutas Literarias".
La actividad es promovida por la Universidad de Andalucía, UNIA, en su sede de La Rábida.
Francisco de Aranda, representante de UNIA en su sede de La Rábida, ha sido edcán de los alumnos durante la visita en Huelva a la Casa Zenobia, que acoge en estos días una exposición sobre la vida de la escritora. Zenobia Camprobí, era la esposa de Juan Ramón Jiménez.
La visita de los chicos incluye las instalaciones de la Sede Iberoamericana donde conocerán un documental sobre la vida del poeta moguereño.
Rutas Culturales, es un programa de cooperación territorial entre comunidades autónomas que promueve el acercamiento de lugares y paisajes que tuvieron protagonismo destacado en la inspiración de poetas y escritores.
Entre otros temas relevantes, es prioridad entre los objetivos del programa, la difusión de la riqueza cultural, social y natural de cada provincia visitada.
Los lugares colombinos, forman parte de la relación que unió a Zenobia y José Ramón que se conocieron en el verano de 1913, durante unas conferencias organizadas por y dirigidas por Menéndez Pidal. Es que el nombre del poeta Jiménez, está unido al de Zenobia, por la trascendencia que ésta tuvo en su vida.
Dentro de sus funciones, La UNIA es además, un Centro Universitario dedicado en su docencia e investigación a América Latina y El Caribe, presidiendo el Grupo de Universidades de La Rábida, destinado a favorecer y fortalecer la integración y desarrollos de los pueblos latinoamericanos, ampliando las bases de cooperación académica, científica, cultural y tecnolócica entre las universidades Iberoamericanas.

Que blogs!!

Hay una frase por la que siento mucha empatía, es la que dice: "Honrar, honra", nada más cierto,cuando tenemos la valentía de admitir que otros/as que hacen idénticas labores que nosotros, lo hacen de manera excelente.
En lo que se refiere a la tecnología propiamente dicha de un blog, soy casi nula, me remito solo a escribir unas cuantas letras, que sea apasionada de la literatura, de la palabra escrita, no significa que sepa hacerlo, simplemente doy rienda suelta a una inquietud que vive en mi.
Escribo y escribo, me gustaría pensar que al menos no lo hago sin sentido, aunque tengo la certeza de que carecer de una pincelada de delirio o quimera, es ponernos de cara a veces a una realidad que no siempre es la más deseada.
A veces me evado y dejando abierta la puerta de Mis Vendimias, exploro Blogueros de Sevilla y dejándome llevar en ocasiones por el nombre, pincho en el primero que me llame la atención y de esa manera he tenido la oportunidad de conocer a grandes rasgos, algunos de los blogs, sobre todo del aparatado de Cultura.
En esa tarea, me han subyugado algunos blogs.
"Arte e Historia de España", es un blog impresionante, como su nombre lo indica, es una galería de arte, un paseo por los hechos históricos más relevantes, está presente en Arte e Historia de España, el patrimonio histórico y cultural de la nación española, todo esto ambientado por fotografías espectaculares, la realeza, episodios históricos, monumentos emblemáticos.
"Cultura de Sevilla":Blog dedicado a la actividad cultural de Sevilla, diría yo que es una verdadera agenda cultural donde se insertan todos los eventos de valía, este blog además de la vista, nos recrea el intelecto,que se nutre del saber, siempre hay algo que aprender, cosas que vamos olvidando, otras que no sabíamos, la cultura abarca conceptos muy amplios que se aúnan en "Cultura de Sevilla".
¡Què de Arte!,Un sueño, una galería de arte en la red, escultura, obras de la plástica, con sus respectivas descripciones, maravilloso!
"Letra libre", Lengua Española, Literatura y más.Una revista digital con recursos para el aula de las letras, publicación de documentos y textos documentados de profesores de literatura y lengua, investigadores y escritores. Un portal donde se exponen eventos y certámenes literarios, jóvenes sevillanos que creen en la poesía como el medio más puro y humano de transmitir el pensamiento, me permito agregar, además del pensamiento, el sentimiento. Son defensores de la literatura universal de Occidente.
"A verso libre", su creadora es una joven mujer sevillana, ateniéndonos al protocolo, debí haberla puesto de primera, fue algo circunstancia, fui tomando las anotaciones según las tenía en el archivo y la suya era la última, aplicaremos sin embargo la regla matemática que asegura que el orden de los factores no altera al producto y realmente Ana Álvarez, posee una gran sensibilidad poética, quedé atrapada entre sus letras.
Como lo expresé antes, "honrar honra",dejo a estos excelentes blogueros, parte de mis vendimias, unido a mi mas cálida felicitación.

Nuevo Tesoro Cultural en Santo Domingo

El asiento del gobierno dominicano, el Palacio Nacional, es el nuevo candidato a Tesoro del Patrimonio Cultural Material de Santo Domingo, capital de República Dominicana. La noticia fue divulgada por el Bureau Internacional de Capitales Culturales.
Entre otros monumentos, las opciones dominicanas a convertirse en Tesoro del Patrimonio Cultural Material, son: Hostal Nicolás de Ovando, Alcázar de Colón, Catedral, Palacio de Bellas Artes, Urna original que contenía los restos de Colón, Monasterio de San Francisco, Museo de las Casas Reales y la Fortaleza Ozama.
El Palacio Nacional es una obra realizada bajo el régimen de Rafael Trujillo, fue iniciado el 27 de febrero de 1944, día que se celebraba el centenario de la Independencia de la República, fue inaugurado el 16 de agosto de 1947.
El edificio ocupa 18 mil metros cuadrados de los 25 mil que abarca el terreno donde se ubica. De uniformidad estética y bien delineada geometría de volúmenes, donde predomina la figura octagonal, domina imponentemente con sus jardines obra de paisajismo donde las especies exóticas se mezclan con la flora tropical, dando como resultado una atractiva panorámica visual.
Su perfil ecléctico y multiestilístico, es una obra enmarcada en el estilo cultural y clásico del Caribe, multiracial, étnico y lingüístico, donde la raza es una mezcla de las diversas etnias que poblaron América, sobre todo, las procedentes de Europa.
Es un palacio que presenta fachadas rítmicamente decoradas por ventanales y puertas estilizadas que refrescan su masiva proyección ortogonal.
En la entrada principal, predomina un majestuoso vestíbulo, con una fachada de altos relieves sostenido por columnas.
La llegada de Cristóbal Colón a la isla La Española en su tercer viaje, en un mural realizado en 1957 por el catalán Oller Croisiet, domina desde el fondo del vestíbulo.
La parte interior está dominada por el estilo clásico, elaborado en base a materiales diversos, con predominación del mármol y caoba centenaria, bronce, hierro, acero, trabajados con profesionalidad, dando a cada estancia una apariencia diferente, siempre dentro de una vélelas armónica.
Se compone de tres grandes niveles, en el primero de los cuales se ubican los servicios generales, en el segundo está la entrada y vestíbulo principal, el Salón del Concejo de Gobierno y despachos del presidente, Vicepresidente y potros altos funcionarios.
El tercer nivel está integrado por grandes salones: Salón de Embajadores, Salón de las Cariátides, Salón Verde, Salón Bar, Comedor Principal y las áreas privadas del Presidente.
El Palacio Nacional dominicano, es una obra de arte dotado de una decoración exquisita y sobria, es el hábitat perfecto para que un dominicano honesto tome durante cuatro años las riendas del país y ejecute un trabajo mediante el cual los dominicanos no solo sientan orgullo de su Tesoro Cultural Material, sino también de las acciones que hace su Presidente en un régimen igualitario, sin preferencias amistosas, sin Nepotismo.

Estrellita Castro

Sevilla es la ciudad de la música, esa sonoridad rítmica no es nueva, la historia musical de la capital andaluza, plena en melodía, parece invitar a perseguir las notas del pentagrama y desgranarlas en cualquier rincón sevillano.
Estrellita Castro, fue tal vez, la figura que más se adapte a esa definición sobre Sevilla, ella fue la sevillana genuina, nacida para cantar.
Nació en la calle de Mateos Gago, el 26 de julio de 1908 y tuvo una vida con pinceladas multicolores, en la que no faltó el negro, ni el gris, esos que acompañan el día a día de los desventurados.
Muy niña empezó a saborear el amargo sabor de la angustia, era la suya una familia compuesta de doce hermanos, su padre, José Castro, sufría de asma y padecía los rigores de la falta de trabajo, ante lo cual, la niña debe enfrentarse al duro batallar de la búsqueda de trabajo para paliar en algo las necesidades familiares.
Doce años tenía cuando el Salón Imperial de la calle la Sierpes la contrató con la paga de un duro diario. Después firmó un contrato con el afamado Salón Novedades, también en Sevilla, tres duros diarios durante tres meses, iba cambiando la situación. Cada noche el local se abarrotaba y llovían los aplausos. Un admirador una noche le regaló una onza de oro y Estrellita en seguida se la gastó en La Campana, comprando pasteles.
De pelo rubio, gordita, con unos ojos verdes que opacaban el verdor de la selva, cantó ante reyes, dignatarios y plebeyos, ¿Qué te gustaría ser de mayor? Le preguntó a la niña de doce años, la Reina de España Doña Victoria Eugenia, esposa del Rey Alfonso XII -Artista Señora- Y que te gustaría tener cuando seas artista? Una pulsera de brillantes y un mantón de Manila.
A los pocos días, Doña Victoria Eugenia, cumplió el sueño de la niña sevillana, enviándole el mantón y la pulsera.
Años después, iniciada ya su carrera artística, Sebastiana Navarrete la madre, la acompañaba siempre, los pueblos andaluces las verían acampar en posadas de las que se marchaban sin abonar el pago, debido a que no había cobrado el salario por su presentación.
A estrellita, sin embargo, la perseguí una buena estrella y muy pronto, la sevillana se convierte en la reina, su salero andaluz y su alegría constante, la convertirían en la reina artística en la década de los cuarenta.
En el escenario de la Feria de Abril, se lució la hermosa sevillana que se alzaba con el premio del aplauso de su pueblo.
Quince años contaba Estrellita cuando conoció al productor artístico Juan Carcellé, quien la llevó a cantar a Barcelona con un sueldo de noventa pesetas al día, cifra que debido al éxito, tuvieron que aumentarle.
A partir de entonces la carrera de Estrellita fue en ascenso, viajes, contratos, presentaciones exitosas fuera de su tierra y un regreso triunfal, Madrid, Barcelona y otras ciudades importantes y otra vez Buenos Aires, Cuba…
Primera actriz y cantante y empresaria de sus propios shows, el tiempo pasaba. Actuaba en La Zarzuela cuando estalló la Guerra Civil, en ese período estuvo durante quince meses en Madrid, en los que puso de moda al pasodoble “La morena de mi Copla” dedicado a Julio Romero de Torres, de Madrid, se fue a Valencia y de nuevo el extranjero.
Su popularidad llegó hasta Alemania y Hitler quiso conocerla, cuya entrevista se concertó a través de Benito Perojo. Fue admirada también por Mussollini, Estrellita cantó para el dirigente italiano, quien le obsequió una sortija de brillante y esmeralda.
Finalizada la Guerra Civil, Estrellita canceló todos los contratos internacionales y volvió a Madrid, donde filmó varias películas.
Su carrera no decayó ni con el paso de los años, era una artista que vivía y cantaba con alegría, circunstancias que la mantenían eternamente fresca.
Siempre fue fiel a la canción andaluza, que cantaba con un estilo especial y único.
En el año 1978, el Ayuntamiento de Sevilla, puso su nombre a la calle Tornillo, Estrellita, la niña sevillana que empezó a cantar a los diez años, moría el 10 de junio de 1983, su corazón se detuvo y calló para siempre el sonido de su voz.

Discos Belter

Parece que fue ayer, Discos Belter, la productora de discos que dejó en el recuerdo tantos momentos agradables, hoy es reminiscencia del siglo pasado.

Murió de éxito, esa es la parte con la que debemos quedarnos para evocar aquellas canciones y cantantes que nos llegaban en la pasta de un disco Belter, pero la verdad es que mucho tendría que ver en su ruina, la piratería que ya empezaba a abarcar con sus tentáculos al mundo del disco.
Belter, como quien dice, bebió “agua limpia”, ya que en los tiempos de sus inicios, no existían en España, muchas compañías discográficas, a excepción de las pioneras como Columbia etc.
La radio era entonces el eje del ocio ya que los tocadiscos que habían reemplazado las antiguas gramolas, eran escasos, artículos de lujo casi.
Belter respondía como nombre comercial a las contracciones de Bel y Ter, aludiendo a los nombres de Isabel y Teresa, esposas de los fundadores de la compañía, Joaquín Alfonso Navas y José Ramón Batalla Altayá.
Fundada en Barcelona, tuvo su verdadera época de oro en los años 70’s. Editó álbumes y discos sencillos, sobre todo de intérpretes españoles, hasta su cierre.
Era la era del LP que editaba generalmente de folclor español de algunos artistas importantes como Lola Flores, Manolo Escobar, Juanita Reina o Concha Velasco. Mucha fama y poco beneficio, debido al escaso poder adquisitivo de la sociedad española de la época.
Los artistas que eran éxito en España, estaban en Belter Víctor Manuel, Juanito Valderrama, Los 3 Sudamericanos y grupos como Parchís y Regaliz y otros.
La compañía confrontaba problemas con las grabaciones, descubriendo que eran unas empresas vecinas as que ocasionaban que las cintas quedaran en blanco, debiendo cambiarse a otro estudio mas confortable.
Eran los días en que un cantor de coplas aflamencadas, oriundo de Almería, residía en Barcelona, Manolo Escobar, el gran Manolo Escobar que grabó en ese tiempos, durante la fusión de Belter con Saef.
“Debajo de los olivos”, “Te canto con mi guitarra”, “Yo soy un hombre de campo”…
Eran finales de los 50’s y Manolo Escobar inició una etapa que duraría los mismos años de la compañía, siempre fue considerado como el puntal de Discos Belter.
“Y viva España” el pasodoble que resistía a grabar, fue el pasodoble que se escuchó en medio mundo, lanzándolo a la fama internacional.
Discos Belter, SA, la que fuera reina de las empresas discográficas españolas durante los años sesenta, editaba al inefable Manolo Escobar y al grupo de rock Los Sirex.
La Discos Belter estuvo repleto de grandes figuras de la copla y el flamenco, “Historia del cante flamenco” en la voz de Juanito Valderrama. “Memorias antológicas del cante flamenco” de Pepe Marchena .
A mediado de los 60’s las artistas mas connotadas de la copla editadas en Belter, fueron denominadas como las folclóricas, destacaban entre ellas, Lola, Carmen y Paquita, las que eran también llamadas “las de mi arma”, expresión muyusada por ellas.
Carmen de España, una leyenda de los álbumes de Belter, en uno de los cuales aparecía con un ceñido vestido de blanco. En la discografía de Carmen Sevilla, aparece la versión “parole parole”, junto a Paco Rabal, en una producción de Augusto Algueró.
Paquita Rico grabó “Romance de la Reina Mercedes”.
Belter continuaba su carrera de éxitos y los artistas españoles mediante sus discos, iban pasando a la posteridad, “En la noche de bodas”, “Señorita”, “La novia de España”, “Carmen la cigarrerra”…
Faltaría nombrar a mucha gente famosa cuyas canciones han recorrido el mundo, hablar de los festivales de la canción San Remo, Benidorm, Festival de la canción del Mediterráneo en Barcelona.
Faltaría decir muchas cosas sobre Discos Belter y sus estrellas, anécdotas e historias que nacieron en los estudios y se “colaban” al público.
No quiero dejar de mencionar Los cinco Latinos, Paco de Lucía, Emilio José, José Carreras, Salomé, Cristina y los Stop, Los Mismos, María de Jesús y su acordeón.
Pura nostalgia de una época que dejó en muchos sabor agridulce, evocaciones amables, o huella de lágrimas, pero que indudablemente la música marcó el recuerdo de alguna manera.

El Monumento de Santiago de los Caballeros

Santiago de los Caballeros, la ciudad Corazón ubicada en el mismo centro de República Dominicana, es además la “ciudad del monumento”, los extranjeros que visitan el país, piden de inmediato que les incluyan en sus paseos, la ciudad de monumento.

Construido durante la dictadura de Trujillo, éste originalmente le dio el nombre de “Monumento a la Paz de Trujillo” , después de la caída del régimen dictatorial de Rafael Trujillo, el monumento de Santiago, fue convertido en el ícono por excelencia de la ciudad Corazón, punto de referencia histórica y cultural, bajo el merecido nombre de “Monumento a los Héroes de la Restauración”.

Con un atractivo diseño, su parte exterior es toda de mármol, erigido sobre lo que se llamó Cerro del Castillo, una colina que domina toda la panorámica del extenso valle de la región del Cibao, capital de la cual es Santiago.

Setenta metros de altura, diseñado en forma de torre, alberga museos, oficinas culturales y turísticas y es el asiento de una muestra permanente del arte pictórico y folclor dominicano. Una exposición de disfraces y trajes del carnaval santiaguense, el más antiguo del país, su interior está decorado con estampas dominicanas, una obra maestra del pintor español José Vela Zanetti. En el último nivel de la torre, se ubica un mirador donde hace su mirada el viento y los espectadores suspiran ante el despliegue de verde que bajo un cielo siempre azul, se deslía en matices arrebolados tocados por los rayos del sol.

El monumento, situado en la entrada de la ciudad desde la capital Santo Domingo, está rodeado por un museo permanente, figuras de bronce representando estampas criollas y héroes nacionales de la Restauración, todo recreado por jardines, especies de la flora tropical que desde la calle, van ascendiendo bordeando las escalinatas. Es el lugar mas concurrido tanto por habitantes de la ciudad, como por visitantes que llegan a disfrutar del lugar donde mas se verifica la habitual hospitalidad de los dominicanos.

La zona monumental está dotada de excelentes restaurantes donde se puede encontrar tanto la comida típica, como internacional, hoteles, agencias de viajes y la impresionante vista del Gran Teatro del Cibao, situado frente al Monumento de Santiago.

Españoles en República Dominicana

Doña María Ugarte, es una destacada humanista, investigadora y promotora cultural nacida en España y radicada en Santo Domingo desde 1940.
Ella representa un icono de la cultura dominicana. Es pionera de la moderna crítica de arte en la República Dominicana. Desde las páginas que dirigía y escribía en el suplemento del periódico El Caribe, ella optó por la disidencia.
María Ugarte nació en Segovia (España), el 22 de febrero de 1914. Al finalizar sus estudios de Filosofía, Letras y Ciencias Históricas en la Universidad Central de Madrid obtuvo premio extraordinario y fue designada para el cargo de profesor ayudante de clases prácticas de Historia Contemporánea (1934 -35 y 1935- 36).
En 1940 emigra a la República Dominicana, España estaba entonces bajo los estragos ocasionados por la Guerra Civil y ella, como tantos otros españoles, debieron huir hacia donde les llevara la ocasión, no había ni tiempo, ni oportunidad para elegir, solo había que huir dejando atrás tierra y familia.
Desde su llegada a Santo Domingo (entonces "Ciudad Trujillo") se relaciona con las sensibilidades e inteligencias más destacadas de la época, transformándose en protagonista y testigo de primer orden de los acontecimientos o transformaciones políticas, sociales, científicas y culturales que conllevaría rescatar los dificultosos cimientos de la vida dominicana.
Ganadora del Premio Nacional de Literatura 2006, la más alta distinción de las letras dominicanas.
Doña María Ugarte es española, pero su sentir, estilo y conciencia están identificados plenamente con la nacionalidad dominicana, ella abrió sus manos y devolvió con creces la hospitalidad que jamás le fue negada y el amor que a manos llenas recibió de los dominicanos.

El Vestido Flamenco

Se acerca la Feria de Abril y aunque es algo que tenemos bien sabido, nunca sobre recordar algunos detalles importantes como es el traje flamenco.
Su antigüedad se remonta al siglo antepasado, cuando se celebraba la Feria del Ganado y las mujeres de los comerciantes, muchas de ellas campesinas o gitanas, acompañaban a sus maridos vestidas con confortables batas de casa hasta con su delantal. La coquetería, esa gracia femenina que Eva heredó a sus congéneres, no escapaba de la moda de aquellos vestidos, a los que adornaban con volantes y otros detalles, sin darse cuenta, ellas creaban el “catálogo” social que pautaría la moda del traje de flamenca o gitana. Con el tiempo, la feria perdió .el apelativo de “ganado”, la originaria bata fue ganando en apariencia, tanto así que logró que las damas de alcurnia fijaran sus ojos en ella y muchas desfilaran ataviadas de esa manera en la Exposición Iberoamericana de 1929. al desfilar por la pasarela de evento tan relevante, empezaba a lograr la consagración como el traje tradicional de Andalucía. La bata luego se convertiría en el traje de feria para mujeres y niñas, lo llevaban tanto las familias ricas como las pobres.
La evolución del vestido iba en ascenso imparable, el detonante fue la expo del 29, a partir de la cual, el traje fue cobrando importancia entre las mujeres de clase alta, que se envolvían entre volantes y telas a la usanza de las batas de las mujeres de los comerciantes de la feria de los ganaderos, fue precisamente la Expo, el evento donde se lució, dando salto a la inmortalidad.
Es el traje nacional no solo de Sevilla, sino de toda Andalucía, sien do además el traje que fuera de España identifica a la mujer española, sin tomar en cuenta el lugar, abanico, vuelos, mantilla y peineta, es símbolo español en cualquier parte del mundo.
Habiendo contribuido mucho a su difusión fuera del territorio español, artistas como Lola Flores, Rocío Jurado, Rocío Dúrcal y otras mas que incluían en su vestuario, el traje de flamenca. No creo aventurarme al afirmar que este es el traje regional que disfruta de mas popularidad, tanto así que es usado por turistas de cualquier parte del mundo, algo que no sucede con otros vestidos de otras regiones de España.
Es el único traje que evoluciona sin abandonar su propia esencia, mantiene su estatus de traje regional, pero admite cambios en su moda, en el largo de la falda, vuelos, etc. Cualquier mujer, con un solo traje, si tiene el ingenio de transformarlo, puede lucir diferente cada feria de abril.
Personalmente me apropio del llamado “cuerpo de guitarra”, lunares, liso? Ay no lo se, ceñido a la cadera, con pronunciado escote, pero con suma elegancia, pelo suelto o recogido recogido y volantes que giren al ritmo de mis pasos.
Peineta y mantón, sin zarcillos o pulseras, el atuendo de por si, es único y para mi gusto personal, no precisa de nada más que una anatomía que lo luzca y un galán que me lleve de su brazo.
Un arma perfecta para dejarte sin respiración, vale cariño?

Pinceladas sobre el aceite de Oliva

"En el principio de los tiempos, Adán, antes de morir, pidió a Dios el aceite de la misericordia y su hijo Set recibió en el paraíso tres semillas del árbol de la vida y de la muerte y, poniéndolas en la boca de Adán, una vez muerto y sepultado, vio nacer un olivo, un cedro y un ciprés".

Existen dos hipótesis sobre el origen del olivo, una postula que proviene de las costas de Siria, Israel y Líbano, la segunda considera que es originario de Asia Menor.
Andalucía tiene el orgullo de ser en España, el productor de aceite mas importante, siendo a su vez España, el país que ocupa el número uno de la producción mundial, le siguen Italia y Grecia.
Extraído del fruto de la oliva o aceituna, su historia llega de una remota antigüedad, la Biblia hace mención de él y después del aceite de sésamo o ajonjolí, es el aceite alimenticio mas antiguo.
Junto a la vid y al trigo, conforma el trío de productos esenciales de más antigüedad.
Determinan su calidad, sus propiedades organoleicas y su contenido en ácidos grasos libres.
El estudio de las propiedades, así como el proceso de extracción del aceite de oliva, se llama Olivicultura.
Antiguamente se extraía en almazaras o molinos, hoy en día, además de sus beneficios, la industria, extracción y posterior envasado, constituyen un arte cultivado y difundido con esmero.
El olivo fue traído a España de la mano de los fenicios, fueron los romanos sin embargo, los sembraron de olivo toda la Península Ibérica, fue desde entonces la mayor exportadora, tal fue el éxito que el Emperador Adriano, acuñó monedas con un ramo de olivo y la leyenda: Hispania.
Los árabes con su llegada a España, introdujeron variedades diferentes en el sur, surgiendo con ellos, los nuevos vocablos aceituna, aceite...
Extra Virgen, es el de mayor calidad, le siguen entre otros, el aceite de oliva virgen y el de orujo, que es el residuo sólido de la oliva.
Andalucía tiene diversas Denominaciones de Origen de aceite de oliva,

Homenaje a Miguel Delibes en Sevilla

La Asociación literaria Apoloybaco

invita al homenaje al escritor Miguel Delibes.

Nacido en Valladolid el 17 de octubre de de 1920 y fallecido el pasado 13 de marzo.

Este acto que organizan diversas entidades, asociaciones y colectivos culturales de Sevilla, es un

reconocimiento a la trascendencia del legado literario de Miguel Delibes. Un hombre sencillo, un escritor único.

La actividad tendrá lugar el próximo martes 13 de abril a las 19:30.

Lugar: Centro Cívico del Mellizo, c /Santa Fe- Parque de los Príncipes.

Un chistecito de domingo

¡Ja, ja, ja, ja!
Un día por casualidad, se juntaron en un cementerio, un japonés y un americano, cada uno iba a llevar una ofrenda a un ser querido enterrado allí.

Ambos panteones quedaban frente con frente, el japonés entró con un plato de comida y lo depositó reverentemente sobre la losa, de la misma manera el americano, colocó un gigantesco ramo de flores y lo puso en un jarrón con agua para que las mantuviera frescas.

Cuando ambos terminaron de hacer su ceremonial, saliendo se miraron y de repente el americano preguntó al japonés: Oye, cuando crees que tu pariente se levantará a comer esa comida que le dejaste.

El japonés con su parsimonia habitual le dice, pues se comelá ese plato de comida, cuando tu paliente, se levante a oler las floles que le dejaste.

Dicho esto, inclinó la cabeza en señal de saludo y marchó.

No me digan que no se han reído, ay no sean así por favor, está chistosito, regálenme una sonrisa al iniciar este domingo.

Cerdo Ibérico, hummm, que rico!

Hablar de ellos es detenerse a pensar en el porcino español, en sus dehesas y en una agrupación racial, con la importancia de que no solo es historia, sino que se conserva hasta ahora, por la perseverancia de ganaderos que han luchado por esa preservación.
La historia y evolución del cerdo ibérico, tiene que ver con la bellota y las dehesas del Suroeste español.
Existen varias teorías sobre el origen del cerdo, personalmente lo defino como una "denominación de origen", una especie que a lo largo del tiempo ha tenido algunas variantes y ha atravesado períodos de crisis.
La agrupación racial ibérica se extendió por países del litoral mediterráneo y costas africanas, penetrando al Sur de la Península y asentándose en toda la zona Suroeste, ocupando comarcas de Andalucía, Occidental, Extremadura, Salamanca, el Algarbe y el Alentijo portugueses.
Hasta mediados del siglo pasado, el cerdo ibérico era considerado como un animal de abasto y sus derivados, aunque eran apreciados, carecían de una cualificación especial, dominando en el mercado los jamones de Avilés y Trevélez, lacón gallego y chorizo de Cantimpalos.
Jamón paleta y embutidos, son las formas concretas que revalorizan al Jamón Ibérico, cuando la crisis estuvo en su punto culminante, llegando a constituir una línea de primera clase entre los productos cárnicos españoles.
Como una nota curiosa, el tan nombrado Jamón de Pata Negra, es casi inexistente, debido a que ha ido siendo sustituido por tipos de jamón colorado, que dominan el ganado ibérico, de manera que los jamones de tipo negro, son casi una leyenda, que raramente aparecen.
Sin embargo, tanto el negro como el blanco, son de excelente calidad.
Jamón de Jabugo, es una expresión análoga que puede ser usada como sustituto de Jamón Ibérico de Montanera, pero no como Jamón Ibérico por excelencia, ya que ciertamente la población onubense es punto de magníficos jamones y paletas de cerdo ibérico, existen también en órdoba, Extremadura y Guijuelo, excelentes producciones de igual calidad.
Aunque Jabugo ni Guijuelo, son centros máximos de producción de elaborados cárnicos en base al cerdo ibérico, no son únicos, también Sevilla, Badajoz, Córdoba y Cáceres, así como también, Málaga, Mérida, Segovia y ávila, en menor escala.
Para la elaboración de estos productos se emplean las técnicas más avanzadas y un proceso tanto químico como microbiológico condicionados por la materia prima a usar.
La forma del salado, luminosidad y procesos biológicos del sangrado, así como masaje a los perniles, son factores determinantes en el tipo de producto a obtener.

Tic Tac

Sientes mi corazón?

¡Está latiendo por ti!

Me faltas tu

Discurro por la casa vacía, llena de cosas, muchas cosas,
pero está vacía, doy una y otra vuelta.
Escribo, leo, voy a la cocina y me hago un café,
recuerdo de repente el último café, una mañana gris,
ya no voy a tomarlo, está frío.
No pasa nada, adelante, es que la casa es grande y estoy sola, todo se dimensiona, los muebles, el salón, no es verdad, todo sigue igual, es mi mente,
¡Exagerada!
Mi sofá, si, en el sofá me sentiré mejor, algo hay aquí que me molesta,
A ver, que puede ser, ¡Ay no por Dios! Tranquila, todo está bien.
No soporto el sofá, ni el sillón, me iré a la cama, si, definitivamente,
acostada me sentiré mejor, abro la puerta de mi alcoba,
Noooooo,
la cama es grande y hace frío, de todos modos lo intentaré,
es inútil, no puedo dormir.
Se me hace inhóspita la casa, la cama fría, el café amargo, aunque le ponga azúcar,
algo falta y algo sobra, un atisbo de sombra, hay alguien mas aquí…

Tengo miedo ¿Porqué no estas aquí?
Sobran objetos, inútiles, me estorban, no los quiero
¿Qué hace falta?
Me abate la apatía, hay un lugar vacío…
Me faltas tú.

Contigo Brasil

Donde quiera que haya dolor, debe estar la solidaridad que como seres humanos nos hermana en lazos de adhesión, Brasil es ahora donde se posa la mirada de misericordia

Río de Janeiro, majestuoso y rítmico, idioma de contrastes melódicos herencia lusa, donde el carnaval es cadencia sinuosa que hace vibrar la epidermis y la zamba rompe la calma, sufre hoy los estragos de una naturaleza que se vuelve hostil a la humanidad.

Más de 200 personas pueden estar sepultas bajo el alud de tierra y lodo que se precipitó, resultando los más perjudicados, el pueblo de Niteroi.

Habitantes de favelas, casas levantadas sobre lo que era un depósito de deshechos, viviendas desprotegidas, brasileños con corazón, al igual que todos, pero marcados por el designio de la pobreza, destino común de los pueblos de Iberoamérica.

Países donde hay marcadas discrepancias, donde unos pocos lo tienen todo y una inmensa mayoría, solo tiene el cuerpo que sirve de receptor a las desgracias.

El reporte oficial habla de 175 muertos, la experiencia indica sin embargo, que en casos como estos, cuando todavía no se llega al meollo de la tragedia, es difícil aventurar cifras, pueden ser más o menos, lamentablemente, casi siempre son más.

Desalojos, pánico, nerviosismo, impaciencia ante la posibilidad de nuevos derrumbes.

Cualquier cosa es una herramienta para ayudar, las manos, a falta de algo, más adecuado, lo importante es el rescate de las víctimas que se hace mas difícil porque la lluvia no cesa.

Ojalá que la omnipotencia divina tienda su manto sobre este pueblo, lo pedimos de corazón.

Huelva, una perla de Andalucía

Tomar como referencia, una foto, un solo punto de Huelva, es ser injustos. Habría que tocar su tierra para vivirla, describirla, para definirla con absoluta propiedad.
Es una perla escondida, vecina de Sevilla, Cádiz y Badajoz y sus límites, rondan Portugal. Huelva emerge como una ola que revienta y salpica, para luego arrullar con un susurro.

Punto de encuentro de civilizaciones y culturas diversas, cada una dejó una huella en esta ciudad preciosa, joya marina de invaluable importancia.

Tartesos y Romanos, Colonizaciones fenicias, mezcla de raza y de color, de culturas que una vez más deja demostrado que lo verdaderamente relevante no es la piel, sino la conciencia.

Crisol y orgullo de Andalucía, sus habitantes responden al común denominador de los andaluces, alegría y afabilidad, Huelva, hospitalaria y acogedora, recibe generosamente a todos los que llegan de cualquier parte del mundo, en cualquier época, será tal vez evocando cuando hace más de cinco siglos, muchos onubenses se dieron a la mar en pos de un sueño, encontrando en tierras lejanas una mano amiga y muchos corazones abiertos al afecto.

Quienes sepan detalles sobre el Descubrimiento de América, sabrán de la relevancia de Palos o Moguer y toda Huelva se involucró en esa empresa cuyos protagonistas, eran hijos suyos.

América y Huelva están unidas por lazos indisolubles, late en la geografía onubense el alma de América y palpita en tierras americanas, el rumor del mar de Huelva, aguas que supieron de los aprestos, dedicación y posterior despedida de marineros onubenses que dejando atrás tierra y familia, marcharon en pos del encuentro entre dos mundos.

Un proyecto tejido a la luz del quinqué, ilusión catalogada de locura, defendido con pasión ante nobles y plebeyos, partieron desde Huelva los primeros barcos hacia ese nuevo mundo desconocido: América, el llamado continente de la Esperanza que sus propios hijos han convertido en esperanza mustia, una tierra fértil mal abonada y peor gobernada.

Revista Bicentenario de DIARIO Bahía

Palabras del Director/Redactor Jefe de DIARIO Bahía en la página 3 de la revista:
¿Que buscamos con Bicentenario?
"Democratizar el Bicentenario, que no se quede solo en actos políticos, institucionales, académicos por un lado y actividades lúdicas, conciertos, desfiles, mercadillos, etc.


El acercamiento a Hispanoamérica, será otro de los objetivos perseguidos. Además ahora comienzan los bicentenarios de la independencia de las colonias americanas.

Será muy interesante descubrir sus efemérides, otras culturas, sociedades etc. que en algún punto, tienen relación con Cádiz-San Fernando.

Aquí queda la carta de presentación-declaración de principios-editorial de BIcentenario, publicación virtual (de momento) con la que vamos a contar y divulgar el Bicentenario, pero también reflexionar y preguntar alrededor del Diez y del Doce... Y del 2013". (Hasta aquí la cita)

El Doce pendiente del Diez ¿O el Diez, pendiente del doce? Como quiera que se lea, el DIARIO Bahía de Cádiz crece y justo el pasado domingo de Resurrección, aunque no estaba muerto, ni se había ido de parranda¡Ha resucitado!

Y además de su renovada cabecera, ha sacado a la luz la revista "Bicentenario".

Es un éxito que con el permiso de DIARIO Bahía, siento un poco mío, debo felicitar entrañablemente a Danny Rodway, el tesonero Director/ Redactor jefe de DIARIO Bahía, así como también a Eulogio García Romero, responsable de las excelentes fotografías que ilustran la revista y al cuerpo de articulistas que conforman la página de Opinión, excelentes profesionales, que constituyen una plataforma de reciedumbre para el periódico.

Amo a este periódico,fue a través suyo que empecé a acortar distancia entre Andalucía y yo, es además el receptáculo de mis rebeliones, pero sobre todo, el vehículo que abordo para que mi nombre sea conocido en la región de olivos y naranjos, que tantas connotaciones especiales tiene en mi vida.